El Patio Sevillano: o espetáculo

Uma companhia, não um duo

A primeira coisa a saber é a escala. A página de reservas fala de um ensemble com mais de uma dezena de artistas, e o próprio site do espaço indica que bailarinos, cantores e guitarristas atuam todos ao vivo. Trata-se de um formato de companhia, com vários bailarinos a partilhar o palco alternadamente, e não os dois ou três artistas de uma sala pequena. As fotografias de uma noite de outubro de 2024 mostram um letreiro de azulejo com o nome do espaço por cima do palco, guitarristas sentados ao fundo e bailarinos a moverem-se à sua frente em vestidos de muitas cores. As fotografias dessa noite incluem solos, duetos e peças para o grupo inteiro, que é a variedade que um formato de companhia permite.

Flamenco em três partes

Na entrada da UNESCO, o flamenco reúne o canto, chamado cante, a dança, chamada baile, e a execução instrumental, chamada toque, e nomeia a Andaluzia, no sul de Espanha, como o coração desta arte. Um espetáculo de tablao oferece-lhe os três de perto: uma voz, uma guitarra e bailarinos. A UNESCO inclui as castanholas, as palmas e o bater dos pés entre os outros sons, e é por isso que as palmas dos artistas sentados ao fundo fazem parte da música, e não são ruído de fundo. Juntos, os três são a totalidade da forma, e cada bailarino em palco responde à voz ou à guitarra, não atua sozinho.

O palco e o seu cenário

A Wikipédia diz que os tablaos são frequentemente decorados de forma tipicamente espanhola, com xailes de seda bordados, fotografias de pessoas famosas, fatos de toureiro e capas. As fotografias do espetáculo no El Patio Sevillano correspondem a essa descrição: uma grande imagem a preto e branco de uma cena de pátio está pendurada atrás dos artistas, um cartaz de um toureiro está pendurado ao lado do palco, e os guitarristas sentam-se em cadeiras de madeira pintadas com assentos de junco. Em conjunto, leem-se como um pátio andaluz trazido para dentro, o que assenta no nome do espaço.

Palos, as formas com nome

O flamenco organiza-se em palos, formas identificadas pelo ritmo, modo, verso e origem. A Wikipédia considera a classificação popular e por vezes inconsistente, por isso não espere um programa arrumado. Diz, no entanto, que as soleares e as siguiriyas são solenes e são por vezes chamadas cante jondo, canto profundo, enquanto os tangos e as bulerías são rápidos e festivos. O site do espaço diz que o espetáculo oferece os diferentes palos do flamenco com os seus diferentes estilos, e nomeia duas outras vertentes ao lado deles. Não precisa dos nomes para acompanhar a noite, mas algumas palavras ajudam a que faça sentido.

• Soleá e siguiriya: as formas lentas e sérias frequentemente associadas ao cante jondo, o canto profundo
• Bulería: a forma rápida, num ciclo de doze tempos, que costuma encerrar um encontro
• Sevillanas: a música e a dança popular de Sevilha, a primeira forma que a maioria dos aspirantes a bailarinos de flamenco aprende

Leia a seguir: Palavras de flamenco para uma primeira noite

Adereços e guarda-roupa

O espaço lista um conjunto de adereços: palillos, a palavra espanhola para castanholas, leques de diferentes tipos, chapéus e capas. Refere que as capas são usadas na encenação de Carmen. A Wikipédia observa que o xaile de Manila, um xaile de seda bordado, é particularmente proeminente no guarda-roupa dos bailarinos de flamenco. Nas fotografias do espetáculo é possível ver xailes compridos com franjas, vestidos com folhos em bolinhas e motivos florais, e uma grande capa aberta. Nenhum destes adereços está garantido numa determinada noite, porque o programa é escolhido pela companhia. Repare também nas mãos: as castanholas e os leques são tocados, não apenas transportados, e o som das castanholas faz parte do ritmo.

Falla, Turina e canção espanhola

O espaço indica que o espetáculo utiliza música de Manuel de Falla e Joaquín Turina, a par da música de dança clássica espanhola e do flamenco popular. Turina nasceu em Sevilha e Falla em Cádis, e a Wikipédia afirma que o flamenco andaluz, e o cante jondo em particular, moldaram fortemente muitas das obras de Falla. O espaço lista também a canción española entre os estilos. A Wikipédia descreve-a como uma forma de canção popular espanhola, também chamada copla, que floresceu nas décadas de 1930 e 1940. A noite é mais ampla do que um recital de flamenco puro, o que convém a uma primeira visita. Conte com pelo menos uma peça que se assemelhe mais a um recital de dança do que a um encontro de flamenco, e deixe que isso mude o ritmo da noite.

Os artistas por trás do espetáculo

A página do espetáculo do espaço apresenta breves perfis dos seus bailarinos, cantores e guitarristas. Descrevem formação em conservatórios e escolas de dança, uma delas na escola da bailarina Matilde Coral, e trabalho em palcos por toda a Europa e na Bienal de Flamenco. O perfil de uma cantora refere que é filha de uma bailarina que abriu o El Patio Sevillano e que mais tarde recebeu um prémio nacional de dança. O elenco muda, por isso estes perfis descrevem o tipo de artista que poderá ver, não quem estará em palco na sua data. Consulte a página do espetáculo do espaço se gostar de saber quem está por trás de uma atuação.

O final: uma bulería, depois sevillanas

O espaço diz que o espetáculo termina com todos os artistas em palco, primeiro numa bulería conjunta e depois nas sevillanas. A Wikipedia descreve a bulería como uma forma rápida que costuma encerrar um encontro flamenco, e descreve as sevillanas como uma dança folclórica de Sevilha dançada em feiras e festivais, com um padrão de voltas que os visitantes muitas vezes confundem com o próprio flamenco. O final cumpre, por isso, duas funções: dá à companhia um último surto de energia e envia a sala para casa com a dança da cidade onde está. É a parte do espetáculo onde é mais fácil sentir para que serve uma noite de flamenco.

Como assistir ao seu primeiro espetáculo

Fique atento também ao guitarrista, não apenas ao bailarino. A guitarra marca o ritmo, chamado compás, e os bailarinos respondem-lhe. Oiça as palmas e os gritos de incentivo dos artistas ao fundo. A Wikipedia chama a isto jaleo e inclui o olé entre os gritos mais comuns. Pode acompanhar o ambiente da sala antes de decidir se participa, e é melhor deixar o telemóvel no bolso enquanto os artistas atuam. Se for difícil ler a dança, siga os pés: o sapateado é a parte mais exata da arte e mantém o tempo com a guitarra.

Para quem isto não é

Este é um espetáculo encenado para um público, não um encontro de amigos numa sala ao fundo. Se quer ouvir um cantor e um guitarrista à distância de um braço, vai achar um palco maior menos íntimo. Se quer um programa fixo, a companhia muda as peças e o elenco. E se procura uma noite tardia e ruidosa, o espetáculo é uma atuação sentada e assistida, com o seu próprio ritmo de aplausos e silêncio. Exige também uma hora e meia de atenção, o que é muito para crianças pequenas.

Leia a seguir: Escolher uma noite de flamenco em Seville